jueves, 29 de abril de 2010

ALPHA BLONDY

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Para empezar me disculpo por la falta de la entrada de este museo de la semana pasada, aunque pudimos subir el de peliculas, por fallas tecnicas de quien nos presta el servicio de red no pudimos atender el museo de la musica, pero aca estamos de nuevo, y espero que esta entrada sea de su agrado


Seydou Koné (más conocido como Alpha Blondy, n. 1 de enero de 1953 en Dimbokro, Costa de Marfil) es un cantante de reggae. Es muy popular en África occidental. Ha cantado con el grupo The Wailers. Estudió Inglés en el Hunter College en Nueva York, y posteriormente en el programa de Idioma Americano (American Language Program) de la Universidad de Columbia.

Canta principalmente en dioula, francés e inglés, pero también ocasionalmente en árabe o hebreo. Las letras de sus canciones expresan fuerte actitud y humor relacionados con la política. Inventó la palabra "democrature" (la cuál se traduce como "democratura", combinación de democracia y dictadura) para calificar algunos gobiernos africanos.



El seudónimo surge gracias a su abuela, la pobre señora no podía controlar al “diablillo” de su nieto y, como le costaba pronunciar la palabra inglesa “bandit” (bandido), lo más parecido fue la palabra Blondy. La otra parte de su nuevo nombre la creó él mismo, anteponiendo la primera letra del alfabeto griego al sobrenombre conocido por todos y se formó ALPHA BLONDY (que significa “el primer bandido”).

Su juventud transcurrió normalmente, escuchaba bandas como The Beatles, Led Zeppelin, Jimi Hendrix y Otis Redding. Pero fue cuando escuchó por primera vez al gran Bob Marley que su mentalidad cambió y decidió volcarse al reggae y hacer canciones de protesta. El heredero de Bob Marley, como se lo conoce y denomina en el ambiente, canta en diferentes idiomas y lenguas como francés, inglés, árabe, hebreo, baoulé, malinké, wólof, ashanti y dioula (lengua hablada en la etnia africana que lleva el mismo nombre).


El 5 de julio de 2005 y después de 3 años editó su nuevo disco llamado “Akwaba, The Very Best” (Akwaba significa bienvenido en lengua akan). Este disco posee 16 grandes temas, no es sólo una recopilación, es, además, una revisión de clásicos de Alpha Blondy acompañado por grandes artistas, tal es el caso de Sweet Sweet, con el músico franco-marfileño Lester Bilal, Cocody Rock, junto con dj Neg´Maroon, cuenta con la colaboración de la exitosísima banda británica UB40 en el tema Young Guns, entre otros.

Este es uno de los primeros temas que llegue a escuchar de este cantante y en lo personal me gusto mucho, aparte de la critica que le hace a la politica de africa, a continuacion les presento no el video oficial pero si un video con la cancion y algunas fotos de lo que se dice en la cancion, de las criticas que este artista hace.

ALPHA BLONDY- les imbeciles (frances)


Algunas de sus canciones más conocidas son:
Apartheid is Nazism
Brigadier Sabary
Cocody Rock
Guerre Civile
Jerusalem
Journalistes en danger
Multipartidisme
Politiqui
Yitzhak Rabin
Abortion is a Crime

Este es otro muy buen tema de este artista, el idioma que usa es el ingles y esta en vivo, porfavor tripeen este temazo que de seguro les va a gustar!

ALPHA BLONDY- peace in liberia

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El TEMA INDEPENDIENTE para la entrada de hoy es de este mismo estilo pero de una muy buena banda venezolana a la que pronto le haremos un especial, espero que disfruten de esta cancion tanto como yo, nos vemos el proximo jueves portensen mal y pasenla bien.

PAPASHANTYSOUNDSYSTEM- wo noo no (en vivo)

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jueves, 15 de abril de 2010

LUIS FONSI

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Luis Alfonso Rodríguez López-Cepero, conocido artísticamente como Luis Fonsi, nacio un dia como hoy, 15 de abril de 1978 en San Juan, Puerto Rico. Es un cantante y compositor puertorriqueño de pop latino. Ha vendido más de 2 millones de copias de sus 8 discos.
Esta es la razon por la que esta semana he elegido escribir un poco de este cantautor, el cual aparte de tener muy buenas letras, su musicalizacion es ... perfecta.

¿Y quien no se ha sentido alguna vez identificado con aunque sea una de sus canciones? Y estoy seguro que la mayoria de las novios o esposos han dedicado al menos una cancion a sus novias o esposas, porque cuando no habla del amor, o de lo que sentimos pero no sabemos decir, habla del despecho, y es alli donde tambien este cantante tiene temas muy buenos.

Asi que a continuacion les dejo este material preparado con mucho cariño, espero que lo disfruten tanto como yo disfrute haciendolo.




BIOGRAFIA:
Luis Alfonso Rodríguez López-Cepero nació el 15 de abril de 1978 en San Juan, Puerto Rico. Tiene dos hermanos: "Jean y Tatiana". De pequeño, Luis Fonsi ya daba señas de que la música iba a guiar su vida. Con 3 años imitaba a las estrellas del popular grupo Menudo, y a su corta edad ingresó en el Coro de Niños de San Juan. Con apenas 10 años se mudó con toda su familia desde Puerto Rico a Orlando (Florida). Allí ingresó en la escuela Dr. Phillips High School, donde formó un grupo de música con compañeros del instituto, como el famoso miembro del grupo 'N Sync, Joey Fatone. La música ya era pieza importante y vital en la vida de Fonsi. Tanto fue así que estudió música en la Universidad Estatal de Florida y se preparó a conciencia: estudió teoría, solfeo, apreciación musical, canto y composición.

En 1998 lanzó su primer disco Comenzaré que tuvo un gran reconocimiento por la revista Billboard. Eso lo empujó a la grabación de su segundo disco Eterno que se lanzó internacionalmente gracias a la gran consolidación en Puerto Rico y EE. UU. y llegó a España con el single Imagíname Sin Ti.

Además en el año 2000 Fonsi participó en el Jubileo 2000 donde cantó ante el papa católico Juan Pablo II. En ese mismo año Ednita Nazario se llevaba un Grammy Latino por una canción compuesta por Fonsi y también colaboró en el homenaje de las víctimas del 11 de septiembre en la Casa Blanca junto a otros artistas.




CARRERA PROFESIONAL:
En 1998, Luis Fonsi empieza su carrera con su primer disco llamado Comenzaré fueron éxitos canciones como Amor de una noche, Si tú quisieras y Perdóname. Es un gran éxito y su álbum alcanza del top de ventas sobre todo en los países latinoamericanos. Después de ese éxito se le regala un primer premio (disco de oro). Eterno, estrenó en 2001, encuentra el mismo éxito sobre todo gracias a la canción más famosa de éste disco Imagíname sin ti. Este fue su segundo disco de oro. Fonsi sigue trabajando sobre nuevos discos pero también actúa en televisión y giraba a través todo el mundo.

Fonsi fue seleccionado en el 2001 como una de las bellezas latinas de la revista People en Español. Además, tuvo el honor de participar en un evento histórico: el tributo a las víctimas del 11 de septiembre, El último adiós, en la Casa Blanca. Volvió con Amor secreto del que se destaca la canción Quisiera poder olvidarme de ti y Te vas, entre otras. Este álbum era diferente de los demás puesto que Fonsi incorporó ritmos nuevos como el R&B. Su próximo disco se llama Abrazar la vida. El primer tema ¿Quién te dijo eso? fue una de las canciones más escuchadas durante el año 2003. En est] La fuerza de mi corazón, banda original de la película de dibujados animados El Cid.

En el 2002 sorprendió con el disco Amor secreto. Acerca de este álbum y de su madurez artística, Fonsi afirmó: "Yo veo todo esto como crecimiento. Uno va madurando y evolucionando. Es demasiado importante darle algo nuevo al público, y creo que lo logramos". Más tarde, "Amor secreto" se lanzó versionado en inglés con el título de Fight the Feeling en EE. UU. donde tuvo un gran éxito.

A finales de 2003 se lanzó el disco de Abrazar la vida donde se mostraba una faceta de Fonsi más latina por sus ritmos y letras.

Después de este disco apareció Paso a paso, un álbum mucho más maduro donde se muestra un Fonsi más aferrado a la vida que nunca y sobre todo, influenciado por la enfermedad de su esposa Adamari López a quien le dedica el tema de Paso a Paso, canción que da nombre al disco y con el que consigue disco de oro en España.

Nada es para siempre, primera canción del disco, Paso a paso estrenó en el 2005. Es uno de los discos más íntimos de Fonsi, porque en este mismo año se le diagnosticó cáncer de mama a su esposa, la actriz Adamari López. Se inspira de ese evento para componer mayor parte de las canciones que forman el álbum. Además, ha participado en televisión como actor en series televisivas como Taína o en telenovelas como Corazones al límite junto a Sara Maldonado.

A finales del año 2006 sale a la venta el primer disco de éxitos de este artista: Éxitos 98:06 en tres versiones distintas: cd, cd+dvd y la edición deluxe que contiene 3 nuevas versiones de los temas No lo digas más, Vives en mi y Tu amor además de contener un poster autografiado por el artista.

Su último disco llamado Palabras del silencio se lanzó el día 26 de agosto de 2008 a nivel internacional y ha estado número uno de ventas en muchos países. Como primer sencillo está No me doy por vencido que fue número uno en las principales radios de EE. UU., España y Latinoamérica, además de en Billboard Latino y en iTunes en el 2008. Este disco, por lo demás, ha traido mucha satisfacción para Fonsi, ya que la gira Palabras del Silencio ha recorrido gran parte de Latinoamérica y España. Llevandolo en su inicio al Festival de Viña del Mar por segunda vez en su carrera artística, fue premiado nuevamente con la Antorcha de Plata, Oro y Gaviota de Plata ( anteriormente también ganó Antorcha de Oro, pero ese premio ya no existe). La gira, que este 29 de Enero lo llevará a su tierra natal, Puerto Rico, finalizará con un show lleno de sorpresas como el artista ya lo adelantó.

Para empezar a disfrutar de la musica de este cantante, aca les dejo un tema que es perfecto, sacado de su album "paso a paso".

LUIS FONSI- nada es para siempre.


COLABORACIONES:
Luis Fonsi también ha trabajado en aspectos de la producción. Más que un cantante, es un cantautor. En este ámbito, ha obtenido grandes reconocimientos, como es el caso del tema Tanto que te di, interpretado por Ednita Nazario y el cual fue nominado a un premio Grammy Latino. También ha escrito para Olga Tañón. Colaboró con Christina Aguilera para la canción Si no te hubiera conocido que aparece en el álbum en español de la cantante estadounidense. Ha hecho dúos con David Bustamante -en su canción 'Perdóname'- además de cantar con Emma Bunton, ex-integrante de las Spice Girls, en la canción Amazing.



También podemos destacar otros dúos con Cindy Morgan, Jaci Velásquez, Victor Yturbe, José Feliciano, Chucho Avellanet, entre otros.

Fonsi estrenó un disco con todas sus mejores canciones Éxitos 98:06, con tres canciones inéditas: Tu amor, No lo digas más y Vives en mí. Ha experimentado también con el género del reggaetón, colaborando con Wisin y Yandel en la canción Yo te quiero y también con la canción de Tu amor (remix) con Arcángel.

Además participó en el concierto de David Bisbal en Las Ventas (de Madrid), donde cantaron a dúo la canción Dígale.

En su nuevo disco Palabras del silencio tiene dos grandes temas: Todo vuelve a empezar a dúo con Laura Pausini y Aquí estoy yo que se trata de un cuarteto formado por David Bisbal, Noel Schajris de Sin Bandera, Aleks Syntek y el mismo Fonsi.

Además exite un remix junto a Yomo además de una versión en bachata.

A finales de 2009 graba la canción Noelia para el Disco Homenaje Nino Bravo - 40 años con Nino.

Porfavor, disfruten de este tema en vivo que es la primera vez en la que estos dos artistas se montan en un escenario juntos...!!!

LUIS FONSI ft LAURA PAUSINI- todo vuelve a empezar


VIDA PERSONAL:
Luis Fonsi conoció a la actriz Adamari López en México en el 2001, pero en ese momento ella sostenía una relación con él también actor Mauricio Islas y no fue hasta el 2002 que se reencontraron en Estados Unidos, durante un concierto que estaba brindando Fonsi y donde Adamari se encontraba de espectadora. Fonsi al enterarse de que ella estaba presente la invitó a pasar a su camerino. Luego de esto comenzaron a salir, pero siempre con amigos. Se les vio por primera vez juntos en el área de Piñones en Puerto Rico. En octubre del 2002 se consolida el noviazgo.

El 30 de diciembre de 2004, después de 2 años de relación, se comprometen en casa de la familia de Adamari en Humacao, luego de pedir formalmente la mano se trasladan al Restaurante Las Tablas propiedad de Luis Fonsi y su manejador Tony Mojena. Al poco tiempo de la pareja anunciar su compromiso, Adamari dio a conocer que estaba pasando por un momento difícil, ya que había sido diagnosticada con cáncer de seno. La pareja contrajo matrimonio el 3 de junio en la Iglesia San José de Caparra en Puerto Rico. La recepción se llevó a cabo en el Hotel Caribe Hilton ubicado en San Juan, allí recibieron a 400 invitados.

El 8 de noviembre de 2009, Luis Fonsi y Adamari López anunciaron a través de un comunicado de prensa su separación.
El siguiente es un temazo de este artista, y un muy buen video, espero lo aprovechen...!!!


LUIS FONSI- aunque estes con el


CANCIONES RECOMENDADAS:
Abrazar la vida
Amazing (dúo con Emma Bunton)
Amor secreto
Aquí estoy yo (Aleks Syntek, Noel Schajris y David Bisbal)
Aunque estés con él
Con la fuerza de mi corazón (banda sonora de la película El Cid)(A duo con Christina Valemi)
Dime cómo
Estoy perdido
Imagíname sin ti
Irresistible
La fuerza de mi corazón
Lamento Borincano (dúo con José Feliciano)
Llueve por dentro
Me iré (I’ll leave)
Mi sueño
Nada es para siempre
No lo digas más
No me doy por vencido
No te cambio por ninguna
Paso a paso
Perdóname (dúo con David Bustamante)
Por ti podría morir
Por una mujer
Quisiera poder olvidarme de ti
Se supone
Sería fácil
Si no te hubiera conocido (dúo con la estadounidense Christina Aguilera)
Si tú quisieras
Quien te dijo eso
Me lo dijo el silencio
Todo vuelve a empezar (dúo con la italiana Laura Pausini)
Tu amor
Vives en mí
Ya no sé querer
Yo te quiero Rmx (ft Wisin y Yandel)
Tu amor (official remix) ft. Arcangel
Aquí estoy yo (offcial remix) ft. Yomo
No me doy por vencido (official remix) ft. MJ
Noelia
Aunque Duela Aceptarlo (duo con noel Schajris)

Este ultimo video que les dejo aca.. de verdad que me gusto mucho porque al verlo, me di cuenta que Luis Fonsi es un ARTISTA de verdad y que inclusive no le importa hacer lo que sea para sorprender a su publico y ganarse su respeto y aplausos. Es por eso que pongo este video como el ultimo de esta entrada, con ganas de publicar muchos mas videos y canciones de este artista.

LUIS FONSI- llueve por dentro (en vivo en los premios juventud de Chile)

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Y ya para finalizar (porque no podiamos despedirnos sin el TEMA INDEPENDIENTE de esta semana) les dejo un bonustrack de video de el artista de esta semana, espero que hayan podido disfrutar de esta entrada hecha con mucho cariño para uds, y para este tema recomiendo que saquen sus hojillas porque este temazo... mas corta venas no puede ser!!!
Para mis "pañitas" venezolanos... cuidensen en este puente que nos toco de nuevo, sera hasta la proxima semana si Dios nos lo permite, portensen mal pero ... pasenla muy bien!


LUIS FONSI- se supone (en vivo)

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jueves, 8 de abril de 2010

RUBEN BLADES

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Un saludo respetuoso a nuestros seguidores!!! esperando que hayan disfrutado la semana de asueto y que de nuevo esten trabajando con toda normalidad y sobretodo con mucha salud.

Esta semana quisiera que, brevevemente, repasemos un poco lo que es la dilatada carrera artistica del señor RUBEN BLADES.



Rubén Blades Bellido De Luna, Nacio en Ciudad de Panama, Panama; el 16 de Julio de 1948. Hombre polifacetico es actor, compositor, cantante, politico, musico y abogado. Comenzó su carrarea musical en 1970 y sigue aún vigente, el mayor desarrolo de su carrera la ha efectuado en Estados Unidos.

Ha grabado mas de 20 albumes sin contar las veces que ha participado como artista invitado en otros trabajo. De su primer trabajo musical "metiendo mano" (junto a Willie Colon) destacan temas como : "Pablo Pueblo" "plantacion adentro" y "todo según el color" .

Creo no exagerar al decir que "todos" hemos escuhado un tema musical llamado "el cantante" interpretado por otra estrella de la salsa, Hector La Voe, pero lo que pocos saben es que ese tema es autoría de Ruben Blades, quien lo compuso, se lo dedicó y se lo cedió a Hector en vista del gran parecido de la letra de la canción con la vida de Hector La Voe.

Definitivamente el disco "siembra" marca una importante pauta en la carrera musical de Rubén, temas como "Pedro Navaja", "Siembra" , "plastico" y "buscando guayaba" son unos verdaderos clasico de la salsa y en definitiva le dieron paso a lo que se llamaría salsa intelectual y que al poco tiempo le daria el apodo a Rubén de "El Poeta de la Salsa".

En vista de haber vivido bajo dos dictaduras en su natal Panama, siempre ha manifestado su postura antidictatorial; con el tema "desaparicones" lo dejó claro y con el tema "plastico" invita a un despertar cociencia; con el tema "tiburón" enfatizó que no soporta la ingerencia de Estados Unidos en asuntos latinoamericanos.
Junto con Willie Colón tambien editó "maestra vida" vol. 1 y 2, "canciones del solar de los aburridos" y "the last fight"
En su carrera en solitario el exito de temas como "maestra vida" "manuela" y "el nacimiento de Ramiro" lo siguieron impulsando, aunque en discos como "Bohemio y poeta" y "mucho mejor" el exito no se dejo sentir.

"El padre Antonio y su monaguillo Andrés" y "Decisiones" son otros de sus exitos que no se pueden dejar de mencionar. Luego de su union con la agrupacion "son del solar" hace una pausa en 1994 para postularse a la presidencia de la republica de Panama, donde obtuvo solo un tercer lugar.

Nuevamente hace dupla con Willie Colón y editán el albúm "tras la tormenta" con temas de ambos. Incursiona nuevamente en la politica y durate el gobierno de Martin Torrijo (2004-2009)ejerce el cargo de Ministro de Turismo.

Siempre activo e innovador junto a "calle 13" graba el tema "la perla", y en Agosto del 2009 inicia una gira por Venezuela, Puerto Rico, Panama y Estados Unidos

Acreedor de 6 Grammys latinos y trabajador incansable, trabajó con Michael Jackson, Juan Luis Guerra, Ismael Rivera, Pete Conde,Paul Simons, Tito Gomez, Tito Nieves, Chayanne, Los Fabulosos Cadilacs, Roberto Roena, Mana, Los Lobos, Los Van Van entre otros.

Por supuesto no puedo dejar de mencionar, con orgullo, el cariño que este Sr de la salsa a profesado por mi país , Venezuela, incluso a interpretado (y muy bien por cierto) el internacionalmente famoso tema de nuestro Simón Díaz, Caballo Viejo.


Disfruten el siguiente video, que dicho sea de paso tiene unos cuantos años, Pedro Navaja.....


RUBEN BLADES- pedro navaja


En mi humilde opinion creo que es un artista que, paso a paso, ha sabido mantenerse al día conservando su gran número de seguidores o fans y sumando cada dia más seguidores; todo esto gracia a su versatilidad.
Evidentemente no puedo enumerar todos sus exitos, pero son casi idelebles temas como "amor y control", "lluvia de tu cielo", "sicario", "caminando", "juan pachanga","ligiaelena","ganas", "yo puedo vivir del amor", "de que te vale tener" ,"dime" "te estan buscando", "ojos" y "sin tu cariño" entre otros tantos.

Y el siguiente video creo que atestigua sobremanera lo vigente y actual de este artista, disfrutenlo; video de la entrega de Grammy Latino en Agosto 2009.


RUBEN BLADES ft CALLE 13- la perla (en vivo en el grammy latino 2009)

"Por muy amargo que haya sido nuestro ayer siempre hay futuro para la felicidad"

RUBEN BLADES.

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Y ya para despedirnos quisiera hacerlo de una manera muy deportiva, sugiriendoles que disfruten el tema, en español, del mundial 2010 interpretado por k'naan y David Bisbal "waving flag" (ONDEANDO LA BANDERA)

K'NAAN ft DAVID BISBAL-waving flag (ondeando la bandera)

POR CIERTO ESTA ES LA MASCOTA OFICIAL DEL MUNDIAL.

SE LLAMA : "ZACUMI"

HASTA LA PROXIMA...."SEREMOS GRANDES ..SEREMOS FUERTES..."
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jueves, 1 de abril de 2010

BJORK

Para los que pensaban que hoy no ibamos a publicar... pues se equivocaron, porque si hay algo que de verdad he tomado en serio es este proyecto que junto a mis pañitas y gracias a sus publicaciones e ideas lo hamos llevado a donde esta!!!

Asi que para esta semana de azueto he elegido a una cantante no muy conocida en suramerica pero si muy respetada y admirada entre quienes la hemos escuchado, con un estilo de musica muy distinto a los demas haciendo mezclaz de sonidos y generos.

Es por esta razon que esta semana decidi presentarles para quienes no la conocen aun a: BJORK.

Björk Guðmundsdóttir nacio en Reikiavik, Islandia, el 21 de noviembre de 1965) es una cantante y compositora islandesa así como actriz ocasional. Inicialmente fue vocalista del grupo The Sugarcubes, para después emprender una carrera como solista.

Se caracteriza por su gran rango expresivo y su estilo original y diferente,además es considerada la artista más original de todos los tiempos,que abarca una gran variedad de géneros como la electrónica, trip-hop, experimental, jazz, folk, música clásica, pop, rock alternativo, etc.

Según su compañía de discos One Little Indian, Björk ha vendido más de 50 millones de álbumes, además de ser nominada al Oscar a la mejor canción por la película Dancer in the Dark, 13 nominaciones al Grammy, y el galardón a la Mejor Actriz en el Festival de Cine de Cannes.

PRIMEROS AÑOS:
Björk nació en el barrio de Oslin en Reikiavik. Su madre es Hildur Rúna Hauksdóttir, una conocida ecologista en Islandia y su padre, Guðmundur Gunnarson, un electricista. Sus padres se separaron cuando Björk tenía dos años. Su padrastro, Svævar Árnason, guitarrista del grupo local Pops y conocido como «el Eric Clapton islandés», la alentó a estudiar música y a componer.
A la edad de tres años empezó a cantar piezas del musical The Sound of Music (conocido entre el público hispanohablante como Sonrisas y lágrimas y La novicia rebelde).

Tras el nacimiento de su hermano Árnar (Björk tiene seis hermanos, tres de ellos varones), la familia se mudó a Breiðholt, en las afueras de Reikiavik para llevar un estilo de vida hippie.
Desde pequeña Björk mostró un fuerte interés por las ciencias naturales y la física, coleccionaba insectos y sus ídolos eran Albert Einstein y el antropólogo británico David Attenborough.

Su infancia estuvo expuesta a las influencias de diferentes estilos musicales como el rock de Jimi Hendrix, Janis Joplin y Eric Clapton, por parte de su padrastro, así como Simon & Garfunkel, por parte de Hildur y la música clásica y el jazz por parte de abuelos.
A los nueve años estaba interesada en el dúo estadounidense Sparks cuyo disco Kimono My House, junto al álbum Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band, de los Beatles se convierten en sus primeras adquisiciones discográficas. Para este momento también demuestra interés por los hermanos Johnny y Edgar Winter.


SU PRIMER ALBUM
Su carrera musical comenzó a la edad de once años cuando en una fiesta escolar interpretó la canción de I Love To Love y uno de sus instructores envió la grabación a Radio One, una emisora de radio de Islandia. La grabación fue transmitida por todo el país; al escucharla un representante de la compañía discográfica Skífan se puso en contacto con los padres de Björk, pero al ver que la compañía no ofrecía las garantías deseadas, firmaron con Fálkinn.
Con la ayuda de su padrastro en guitarra junto a Björgvin Gíslason, Pálmi Gunnarson en el bajo y Sigurdur Karlsson en batería, grabó en 1977 su primer álbum, llamado escuetamente Björk, el cual contenía una selección de covers (versiones) en islandés de canciones de artistas como los Beatles y Stevie Wonder, así como también temas de composición.

LAS PRIMERAS BANDAS
La música punk empezó a tener una influencia sobre Björk; a los catorce años creó una banda de punk íntegramente femenina con el nombre de Spit and Snot, un precedente de la ideología riot grrl, pero más independiente. «¡Teníamos canciones de verdad! Y estábamos muy cansadas de las feministas negativas que siempre se estaban compadeciendo y lamentándose».

En Spit and Snot, Björk ocupó el lugar de batería. Brevemente le siguió una banda de jazz de fusión llamada Exodus en 1979 en la que se encontraban Ásgeir Sæmundsson y Þorvaldur Þorvalsson con los que logró una grabación casera y una aparición en la televisión islandesa, el tipo de música de Exodus era básicamente punk con elementos pop. La banda que le siguió fue Jam-80, pero su duración fue muy breve ya que solamente dieron una sola presentación. En 1980, a la edad de quince años, se graduó de la escuela de música como pianista clásica, siendo la única alumna en completar el curso de 10 años.

En 1981 junto al ex bajista de Exodus Jakob Magnússon formaron otra banda, Tappi Tíkarrass (en islandés significa Tapona el Culo de la Zorra), y lanzaron un álbum en 1982 con el título de Bítið Fast Í Vítið. Su álbum Miranda fue lanzado en 1983.
El grupo desarrolló un estilo after-punk con referencias a Siouxsie and the Banshees y la primera etapa de The Cure.

Björk entró en otra banda en 1983. Después de componer y ensayar por dos semanas se presentaron con el nombre de KUKL (Hechicero, en islandés). Aunque el estilo de KUKL era de un tipo de rock gótico oscuro con el estilo de Killing Joke y referencias vanguardistas del after-punk de The Fall. Björk lo definiría más tarde, no sin humor, como «jazz-punk-hardcore existencial».

Mientras realizaban una gira en Islandia se presentaron con la banda británica Crass, y visitaron posteriormente el Reino Unido en una serie de presentaciones con Flux of Pinks Indians.

Para ese momento Björk había estado saliendo con el guitarrista Þór Eldon Jónsson y estaba embarazada, por lo que el ajetreado estilo de vida de KUKL se convirtió en una tarea muy intensa.
La banda se separa y Björk acompaña a Gulli Óttarsson bajo el nombre de The Elgar Sisters, nombre adoptado en honor al compositor clásico Edward Elgar.Grabaron 11 canciones para un álbum, pero éste quedó en la nada. Mientras tanto, en el verano boreal de 1986 varios miembros de KUKL dieron lugar a la formación de The Sugarcubes, con la excepción de Óttarsson.

CARRERA COMO SOLISTA
Su primer disco en solitario fue Debut (1993), al influjo de escenas dance británicas; no satisfecha con ello, hizo lo propio con su próximo álbum Post, rindiéndose ante la magia del pop futurista. Björk no se compromete con ningún género excepto con ella misma y esto lo demostró claramente en Homogenic(1997), según las críticas, su mejor álbum dónde todo debía quedar perfectamente homogéneo y con un estilo de trip-hop mezclado con lo que ella llama "techno islandés".

En 2000 edita la banda de sonido de la película de Lars Von Trier "Dancer in the Dark", bajo el título de "Selmasongs", remitiendo al oírlo de inmediato a lo mejor de esa gran película, en donde hace un dúo con el líder de Radiohead Thom Yorke en el tema central del film, que le ganaría una nominación al Oscar.

En 2001 quiso retransformar todo de nuevo, sorprendiendo con un Vespertine (2001) donde dejó brillar su gélida comunión entre micro secuencias de computadora y arreglos de cámara. Sin embargo más transgresor que todo esto resultó Medulla (2004) un álbum donde los ritmos fueron hechos únicamente con la voz, alternando interesantes timbres y tonos y "percusiones" hechas con la boca; este álbum se grabo con la colaboración de The Icelandic Choir y The London Choir.

Luego edita el experimento sonoro "Drawing Restraint 9", que constituye la banda de sonido de un film artístico-independiente de su marido. Actualmente con Volta (2007) Björk vuelve a las raíces de Homogenic con ritmos melodiosos y electrónicos pero mezclados con el Pop actual.

Además de solista Björk también actuo en la película Dancer In The Dark "Bailando en la oscuridad" por la cual gano el premio a la mejor actriz en el festival de Cannes. Actualmente está a punto de ser editado material de edición limitada con 2 Cd's y 2 DVD, que se llamará "Voltaic" que marcan un resúmen de su gira mundial de casi 2 años, que la trajo nuevamente a Latinoamérica luego de 10 años. Durante su gira por Latinoamérica Bjork tuvo conflictos con el rockero Charly García, considerado por muchos el padre del rock argentino.

El 6 de noviembre de 2007 en un hotel de Puerto Madero, Buenos Aires, Charly García lesionó en la pierna a la cantante islandesa, con una copa de whiskey, cuando ella quiso acercarse al músico argentino. Alan Faena (dueño del hotel en donde habría ocurrido el incidente) habría encubierto la situación con diplomacia y por tal motivo no se hizo público.

Aqui les traigo uno de los temas que hizo popular a esta cantante, es un tema no muy reciente pero es muy bueno, disfrutenlo.

BEJORK- army of me


El 19 de febrero de 1996 Björk aparece en los tabloides al golpear a Julie Kaufman, periodista de Thai TV que esperaba a la cantante después de habérsele negado una entrevista en el Aeropuerto Internacional Don Muang de Bangkok: "Uno lleva mucha presión encima, entonces exploté"

Para septiembre del mismo año, Ricardo López, un joven de 21 años residente en Miami de origen uruguayo, se filma a sí mismo mientras construye una bomba de ácido sulfúrico para matarla. López se encontraba deprimido porque había enviado a Björk cartas en repetidas ocasiones, pero nunca obtenía respuesta y, además, decía en la filmación, no podía soportar que Björk saliera con un hombre negro (Goldie).

La bomba fue enviada dentro de un libro, y en el paquete, López se hacía pasar por un ejecutivo de Elektra Records en el que le ofrecía un guión para una nueva película. Gracias al rastreo de Scotland Yard, el envío fue interceptado en las oficinas de correo de Londres justo antes de que saliera a destino.

López dejó registrado todo el proceso en más de veinte videos: desde la construcción de la bomba hasta la compra de un revólver calibre 38 para suicidarse y el envío del paquete. Horrorizada por el acontecimiento, Björk se exilió en Andalucía (España), donde grabó la canción So Broken, inspirada en este incidente, y se separó de Goldie.

El 4 de octubre de 2002 estando en pareja con el realizador de videos Matthew Barney dio a luz por segunda vez, en esta ocasión una niña de nombre Ísadóra. Björk también tiene un hijo, Sindri Eldon Þórsson, del 8 de junio de 1986, con Þór Eldon, quien fue su compañero en la banda Sugarcubes. Sindri es periodista actualmente y toca el bajo en ciertas bandas actuales. Björk ha salido antes con el director y videoartista francés Stéphane Sednaoui.

Björk vivió con su pareja, Matthew Barney, y su hija Isadora en la ciudad de Nueva York dentro de un barco, el cual es, a la vez, su propia casa y su estudio de grabación.



Ya para finalizar este reportaje les invito a ver este segundo video que personalmente contiene una de las canciones que mas me gusta de ella, este es en vivo y observen como mezcla los elementos clasicos con la electronica.

BJORK- all is full of love (live)

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El TEMA INDEPENDIENTE de esta semana es para una cantante venezolana la cual quiero dar a conocer por medio de este espacio, su nombre es Nana Cadavieco, y tiene un estilacho de rock blusero, de verdad que esta chica se las trae, porque su estilo de musica combina muy bien con su voz, disfruten de este "Tablazo" de tema.

Mucha precausion estos dias de asueto y hasta el proximo jueves...!!!!

NANA CADAVIECO- no hay

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